Содержание
Пока вы читаете это, где-то будет играть документальный фильм Стива Джобса Алекса Гибни. Соучредитель Apple сам не был графическим дизайнером, но можно утверждать, что он много дал этой области. В конце концов, если вы можете сделать мир эмоциональным с помощью кремния, вы заслуживаете звания художника.
В фильме каждый порез — ложь. С другой стороны, хорошо снятые документальные фильмы похожи на соседей-шпионов, которые глубоко погружают нас в реальные истории.
, Они предназначены для того, чтобы спровоцировать нас на дебаты. Но эти восемь документальных фильмов по графическому дизайну легче и покажет вам чудеса творчества.
Дизайн фона
Нет необходимости наслаждаться этими смотрибельными выборами. Просто сядьте и нажмите Play.
Helvetica (2007)
Вездесущий шрифт и то, как он доминировал в визуальной культуре в течение 50 лет.
Доступен на: Амазонка | iTunes [больше не доступен]
«Смысл в содержании текста, а не в шрифте, и именно поэтому мы очень любили Helvetica».
Документальный фильм о шрифте? Как вы продаете это! Превращая шрифт без засечек в главного героя и заставляя мир заботиться о нем.
Документальный фильм идет за кулисы и исследует происхождение и распространение шрифта. Это было связано с глобальным началом Международного Типографского Стиля, который появился в 1950-х. Швейцарский стиль дизайна оказал влияние на большую часть графического дизайна в 20-м веке, когда дизайнеры сосредоточились на чистых линиях и простоте.
Это наследие продолжается и по сей день, когда мы говорим о читабельности и минимализме в графическом дизайне. Вот отличная статья в журнале Smashing Magazine, в которой рассказывается об уроках швейцарского стиля дизайна.
Графические дизайнеры будут любить интервью с известными именами из области графического дизайна. Более того, вы по достоинству оцените, как повседневные вещи могут быть как прекрасными, так и невидимыми.
Объективизировано (2009)
Мы можем учиться на предметах, которые нас окружают.
Доступен на: Документальный рай (бесплатно) | Netflix [больше не доступен] | iTunes [больше не доступен]
«Если срок годности высокотехнологичного объекта составляет менее одиннадцати месяцев, он должен быть полностью на 100% одноразовым».
Успех Apple доказал, что инженерия может следовать дизайну. Конечный результат — очень полезный функциональный продукт, который также заставляет нас падать духом. Этот документальный фильм Гари Хаствита, который также сделал «Helvetica». Фильм за кулисами смотрит на повседневные предметы и людей, которые их проектируют.
Это хороший способ понять творческий процесс, который управляет чем-то таким простым, как зубная щетка. Их принципы дизайна влияют на нашу повседневную жизнь, и мы редко замечаем их.
Документальный фильм не является практическим руководством, но он предлагает уроки о том, как творческое принятие решений может иметь далеко идущие последствия.
Серия «Художник» (2008)
Понять, как известные дизайнеры думают о дизайне … среди прочего.
Доступен на: Хиллман Кертис (бесплатно) | YouTube (бесплатно)
«… Дизайн — это не то, что заставляет кого-то выглядеть лучше, это то, что заставляет кого-то действовать».
Назовите их короткометражными фильмами или документальными фильмами, так как Хиллман Кертис перенесет вас в жизнь лучших дизайнеров. Весь видеоклип бесплатен для просмотра и должен быть обязательным для любого начинающего художника-графика. Некоторые из них — это беседы с группой людей в дизайнерской фирме, а другие — прямые интервью один на один.
Хиллман Кертис сам был новым медиа-дизайнером и креативным директором в фирме по цифровому дизайну и кинопроизводству в Нью-Йорке. Его кончина оборвала вдохновляющую коллекцию видео на сайте.
Можно многому научиться у таких имен, как Малкольм Гладуэлл, Джеймс Викторе, Паула Шер, Стефан Сагмайстер, Милтон Глейзер и знаменитая дизайнерская фирма Pentagram.
Красивые неудачники (2008)
Потому что несоответствие имеет свои преимущества.
Доступен на: YouTube (неофициальные клипы, бесплатно) | Амазонка | Хулу | Itunes
«Никто не создавал изображения, которые я хотел видеть, вы хотите увидеть то, что вы делаете. В первую очередь для себя и своих друзей. Если бы это делали другие люди, я бы этого не делал ».
Как графический дизайнер, вы можете отождествить себя с личностями, представленными здесь. Этот простой, но часто снисходительный документальный фильм возвращает нас к подпольным молодежным субкультурам скейтбординга, граффити, панк-рока и хип-хопа.
Beautiful Losers состоит из интервью с одиннадцатью художниками и отснятого материала на работе. Художники пришли из смеси попурри без какого-либо формального обучения искусству, но с их уникальными выражениями они продолжали влиять на мир вокруг них.
Слоган документального фильма «Сделай что-нибудь из ничего». Эти художники не собирались стать успешными. Они просто следовали своему искусству и что-то из этого делали.
Как сделать это (2014)
Уроки выживания в качестве борющегося иллюстратора.
Доступен на: iTunes | Google Play | Амазонка
«Вы должны прыгнуть.»
Этот документальный фильм посвящен ежедневной борьбе иллюстраторов. Как сделать это охватывает тревожную тему о том, как сбалансировать любовь к иллюстрации и необходимость зарабатывать на этом достаточно денег, чтобы платить арендную плату.
Три создателя — Эрик Фортуна, Эндрю Бавидаман и Брайан Юинг — рассказывают о своем образовании, своих бизнес-моделях и будущем иллюстраций. Последний вопрос, на который они пытаются ответить, что означает «Делая это» для каждого художника?
Посмотрите, потому что вы можете честно взглянуть на борьбу, которая вас ожидает.
Изобразительное искусство Копия (2009)
Узнайте, как трудно быть креативным с ограничениями.
Доступен на: Vimeo (бесплатно) [больше не доступно] | Амазонка | Itunes
«Источником вдохновения для лозунга« Просто сделай это »стал человек, которого собирались казнить в Юте».
Некоторые из самых креативных умов работают в рекламной индустрии. «Безумцы» (и женщины) в рекламе в США включают такие имена, как Джордж Лоис, Мэри Уэллс, Дэн Виден, Ли Клоу, Хэл Райни и другие.
Этот документальный фильм не имеет прямого отношения к графическому дизайну, но я бы порекомендовал его как обязательный элемент для демонстрации эмоционального фактора отличной рекламы.
Графическое искусство — это средство коммуникации, и любой художник-график может многому научиться из предыстории таких знаковых объявлений, как «Просто сделай это», «Я люблю Нью-Йорк», «Где говядина?», «Получил молоко», «Думай иначе», и личности, которые их создали. Ключевым моментом здесь является то, что любой может подняться выше посредственности в искусстве.
Учить, чтобы увидеть (2012)
Зачем тебе это смотреть? Смотрите выше линию.
Доступен на: YouTube (бесплатно) и Vimeo (бесплатно)
«Вы не можете придумывать идеи, если не видите первыми».
Это короткий фильм о том, как научиться смотреть и визуализировать, чтобы создавать дизайн. Думайте об этом как об ускоренном курсе о важности видения, прежде чем приступить к проектированию.
Признанный графический дизайнер и педагог Инге Друкри говорит нам о своей мудрости: «дать себе время посмотреть на нее и посмотреть, что там, чего она хочет, что возможно». Короткометражный фильм также взаимодействует со своими учениками, которые делятся своими собственными анекдотами и извлеченными уроками графического искусства.
Студенты графического дизайна извлекут важный урок, что уникальная перспектива ведет к необычному способу создания.
Милтон Глейзер: информировать и радовать (2009)
Теплый и восхитительный взгляд на жизнь выдающегося американского художника-графика.
Доступен на: Хулу | Амазонка | iTunes [больше не доступен]
«[…] У вас может сложиться впечатление, что дух современного Нью-Йорка был сотворен из воздуха его знаменитым графическим дизайнером, которому скоро исполнится 80 лет».
— Стивен Холден (Нью-Йорк Таймс Ревью)
Фильм заглядывает в жизнь Милтона Глейзера с детства и отражает его огромные дары и представительную натуру. За его влияние на дизайн его часто называют одним из великих современных людей эпохи Возрождения.
Возможно, вы не являетесь жителем Нью-Йорка (кампания «Я люблю Нью-Йорк»), но если вы фанат комиксов, вы должны знать, что он разработал знаменитый логотип DC, используемый в комиксах с 1977 по 2005 год.
Подбирая подсказку мастера и название фильма, мы можем узнать, что целью искусства является информирование и восторг.
Ваш выбор для документальных фильмов Must-Watch
Я ни в коем случае не графический дизайнер, но, как человек, увлекающийся искусством, эти восемь документальных фильмов были для меня образованием. Мы часто игнорируем документальные фильмы в пользу более гламурных медиа-форм, но есть ли сомнения, что такие короткие фильмы позволяют нам интимно общаться с миром?
Если вы нашли эти документальные фильмы интересными, ознакомьтесь с этими ресурсами для получения дополнительной информации:
- Designers.Watch
- Лучшие документальные фильмы
- Википедия: Документальные фильмы о изобразительном искусстве
- Документальный Наркоман
- Документальный рай
Тогда есть YouTube с его заставляющей думать коллекцией независимых короткометражных фильмов
, Создайте свой собственный плейлист документальных фильмов
смотреть с помощью этих сайтов. В списке из восьми я уверен, что многие драгоценные камни были пропущены. Но для этого вы здесь!
Расскажите нам о ваших любимых документальных фильмах по графическому дизайну или открытию творчества
, Они помогли вам неформально познакомиться с предметом? Поделитесь с нами в комментариях!
