10 ошибок, которых вы должны избегать, если вы хотите сделать удивительные фотографии

Как новичок, фотография может быть ошеломляющей. Мне потребовалось 18 месяцев, прежде чем я даже начал чувствовать себя комфортно со своими выстрелами, не говоря уже о том, чтобы быть уверенным, что они были чем-то иным, как мусором. Есть много хороших фотографий, и даже опытные фотографы могут время от времени об этом забывать.

Вот самые распространенные и разрушительные ошибки, которые не позволят вам делать фотографии, которыми вы можете гордиться. Неважно, надеетесь ли вы построить карьеру фотографа

или просто делать это как хобби. Вы должны удалить эти ошибки как можно скорее!

1. Игнорирование треугольника экспозиции

Одно дело понять треугольник экспозиции

— взаимосвязь между ISO, диафрагмой и скоростью затвора — но еще одна вещь, чтобы знать это настолько хорошо, что вы можете манипулировать им, чтобы делать именно те снимки, которые вы намереваетесь сделать.

Как обучающийся фотограф, это первое, что вы должны освоить изнутри и снаружи. Вы должны знать, что диафрагма влияет на глубину резкости, что скорость затвора влияет на захват движения, что как диафрагма, так и скорость затвора влияют на то, как много света попадает на датчик, и что ISO используется для компенсации слишком малого количества света.

Скорость затвора является, пожалуй, самым важным аспектом для овладения, потому что он учитывает большую креативность. Хотите вовремя заморозить мотоцикл? Хотите, чтобы водопад казался гладким и смазанным? Или, может быть, вы хотите, чтобы ваши снимки казались менее жесткими? Скорость затвора является ответом

,

Изображение предоставлено: vinai chunkhajorn через Shutterstock

2. Забыть о балансе белого

В первые несколько месяцев моего фотографического путешествия все мои снимки на улице выглядели хорошо, но все мои снимки в помещении имели неприглядный оранжевый оттенок. Я просто записал это как причуду стрельбы в помещении (я был настолько зелен, что ничего лучше не знал) и ничего об этом не думал.

Оказывается, это легко исправить: просто выберите правильную настройку баланса белого!

Не все источники света производят белый свет. Некоторые лампы делают, но большинство ламп на самом деле производят оранжевый или синий свет. Изменяя настройку баланса белого, вы даете камере знать, что «цветовая температура» окружающей среды не совсем белая. Зная это, камера регулирует баланс цветов так, что белый цвет фактически выглядит как белый.

Большую часть времени вы можете уйти с Auto Balance. И пока вы снимаете в режиме RAW

, вы всегда можете отрегулировать баланс белого в пост-продакшн (например, Lightroom).

3. Отсутствие предмета

Если ваши фотографии кажутся скучными или пустыми, это может быть связано с отсутствием объекта.

Это был один из самых сложных уроков для меня, когда я только начинал. Я был так взволнован, что снимал все: стены, полы, небо, мебель и т. Д. Я играл с углами, композицией, цветами, глубиной резкости и т. Д. И все же они всегда чувствовали себя бездушными.

Правило большого пальца: хорошая фотография нуждается в предмете. Что ты фотографируешь? Вместо того, чтобы снимать «пейзаж», думайте о нем как о стрельбе из сарая, ветряной мельницы или холма. Если вы снимаете «дикую природу», выберите конкретное растение или животное, чтобы выделить его. Не просто «толпа», но убедитесь, что кто-то в этой толпе выделяется. Для зрителя всегда должно быть одно главное.

Изображение предоставлено: Kinga via Shutterstock

4. Сосредоточение вашего предмета

Концепция «наведи и снимай» пагубна, потому что дает неверное представление о сильной фотографии. Попросите кого-нибудь сфотографировать вас, и они инстинктивно поместят вашу голову в центр кадра. Это то, что все делают. Это обычное дело. Скучный!

Композиция — это сердце неотразимой фотографии. Даже самый интересный предмет может показаться обыденным или скучным, если вы не заботитесь о расположении различных элементов на фотографии и о том, как эти элементы связаны друг с другом. Хорошая фотография должна быть сбалансированной и чувствовать себя живой.

К сожалению, жестких и быстрых правил для композиции не существует … но есть несколько правил композиции

это может помочь вам начать видеть то, что делает хорошо составленную фотографию. «Правило третей» легче всего выучить, но не останавливайтесь на этом!

5. Слишком много боке

Первый раз, когда вы переходите от паршивого зум-объектива к основному объективу

Например, Canon EF 50mm f / 1.8 или Nikon FX 50mm f / 1.8, вам будет очень интересно снимать с широкой диафрагмой. Ваши портреты будут иметь кремовое боке (размытый фон), и вы, наконец, почувствуете себя «настоящим» фотографом.

К сожалению, боке может стать опорой для новичков. Любители любят злоупотреблять тяжелым боке, потому что оно может помочь скрыть всевозможные ошибки, поэтому эффект боке в последние годы потерял свою популярность. Это перестаралось и становится все более неинтересным.

Не то, чтобы вы никогда не использовали боке. Это все еще важно для определенных типов снимков, и немногие вещи являются более удовлетворительными, чем правильное боке. Но если вы всегда снимаете с широко открытой диафрагмой, это может сдерживать вас. Существует тонкая грань между «стилистическим замыслом» и «пони с одним трюком».

Изображение предоставлено: Pla2na через Shutterstock

6. Не обращая внимания на фон

Каждый элемент на фотографии должен быть там по причине. Бродячий стол или пожарный гидрант могут превратить отличную фотографию в посредственную. Ваша задача — следить за объективом, чтобы убедиться, что все в кадре находится в кадре, прежде чем вы активируете затвор.

Это не так важно для фотографий в режиме реального времени, таких как уличная или откровенная фотография, но это все равно важно, и вы не можете игнорировать это.

Так что вы должны искать в хорошем фоне? Немного беспорядка, насколько это возможно. При необходимости переместите ноги или увеличьте объектив, чтобы исключить нежелательные элементы. Удостоверьтесь, что нет никаких конфликтующих цветов, кроме преднамеренных. Измените свой угол, если это поможет. Держите горизонт на уровне, не наклоняйте. При съемке портретов помните, что фоновые элементы не «обезглавливают» ваш объект, например, линия горизонта, отделяющая голову от тела.

Фон должен быть холстом, на котором сияет ваш предмет. Боке может использоваться, чтобы скрыть плохой фон, но это должно быть последним средством. И даже при том, что многие ошибки можно исправить и исправить в пост-редактировании

всегда лучше сделать это правильно, когда делаете снимок.

7. Плохое освещение

Фотография — это захват света. Хороший свет? Хорошее фото. Плохой свет? Плохое фото Это так верно, что все в вашей фотографии может быть идеальным, но если освещение отстой, то фотография тоже будет. И хуже всего то, что плохое освещение труднее всего исправить в пост-продакшн.

Что составляет плохое освещение? Слишком мало. Перебор. Слишком резкий или слишком мягкий. Слишком много источников света или их недостаточно. Неправильный цвет. Неправильный угол. Неправильный размер или неправильное расстояние. В освещении слишком много факторов — каждый заслуживает своей статьи и выходит за рамки этого поста.

Тем не менее, вы можете начать изучать это с этих мастер-курсов по фотографии

эти каналы фотографии YouTube

и эти удивительные курсы Линды для фотографов

,

Изображение предоставлено: писафотография через Shutterstock

8. Использование встроенной вспышки

Если ваш единственный выбор — сделать снимок в темноте или использовать вспышку на камере, тогда, очевидно, используйте вспышку. Но вы должны знать, что встроенная вспышка почти никогда не выглядит хорошо. Это не только вызывает печально известный эффект «красных глаз», но также приводит к плоским изображениям со странными теневыми очертаниями.

Получить вспышку, как только вы думаете, что вам нужна вспышка. Вспышки полезны, потому что они меняют угол света, чтобы он не был направлен прямо на объект. Их также можно повернуть и наклонить, чтобы перенаправить свет, отражая его от других поверхностей. Ознакомьтесь с этими советами для освоения вспышки

,

9. Использование «неправильной» линзы

Я не могу сказать, что объектив может быть неправильным. Фотография — это творческое начинание. Если вы хотите снимать портреты с широким объективом, не позволяйте мне останавливать вас. Но вы должны знать, что разные объективы с разным фокусным расстоянием приводят к резко отличающимся фотографиям.

Выясните, какой эффект имеет каждая линза. Широкоугольные портреты часто выглядят комично, в то время как телеобъективы имеют эффект сжатия, который делает портреты более лестными. С другой стороны, широкие линзы отлично подходят для увеличения размера. Они могут заставить комнату казаться больше или захватить больше пейзажа.

Другими словами, используйте объектив, который придает эффект, который вы хотите.

Изображение предоставлено: Ian Waxcock через Shutterstock

10. Не использовать штатив или пульт

При съемке с рук всегда будет какое-то движение камеры. Хитрость заключается в том, чтобы использовать выдержку, достаточную для того, чтобы сделать снимок без размытия. Поэтому, когда вы находитесь в ситуации, когда быстрые выдержки невозможны, ручная фиксация исчезает из окна.

Каждому фотографу нужен штатив. Мы считаем это одним из основных предметов экипировки для фотографов

, Если у вас ограниченный бюджет, просто купите дешевый штатив от AmazonBasics (Великобритания). Это будет очень хорошо, пока вы не сможете позволить себе что-то лучшее. Но да, вам это нужно.

Например, это удобно, если вы хотите снимать портреты при слабом освещении

, например, романтически освещенный ресторан. Вам также понадобится штатив для фотографирования ночного неба.

или съемки невероятных световых трасс

, Но это полезно и днем, например, при длительной экспозиции с водопадом или пляжными волнами.

И не забывайте о дистанционном спуске затвора, который запускает съемку без риска того, что вы столкнетесь с камерой при попытке нажать кнопку.

Продолжайте снимать, и фотографии будут следовать

Ключ за всем этим: практика. Вы не можете недооценивать ценность обучения, попыток, неудач и повторений до тех пор, пока вещи не начнут щелкать. Фотография сложна и требует целой жизни. Не надейтесь сразу же делать потрясающие фотографии. Будьте терпеливы и стреляйте каждый день.

Проверьте эти удивительные фотографии упражнения для начинающих

, Другие важные советы включают в себя избежание этих ошибок DSLR батареи

и предотвращение износа на вашей DSLR

, Береги свое снаряжение, и оно позаботится о тебе.

Как продвигается твое фотографическое путешествие? С чем вы боретесь больше всего? Если вы ветеран, есть ли другие распространенные ошибки, которые часто делают новички? Поделитесь с нами ниже!

Кредит Фотографии: Комната 76 через Shutterstock.com