Лучшие альбомы всех времен по версии Reddit

С популярной музыкой сложно согласиться. Конечно, у нас могут быть группы и треки, которые мы любим так же, как и наши друзья, но это гарантирует, что нет двух людей, имеющих одинаковый вкус к музыке. Действительно, с популярностью iTunes и Spotify довольно сложно найти людей младше определенного возраста, которые ценят альбомы как нечто большее, чем просто набор песен, которые можно пропустить или воспроизвести в случайном порядке.

Тем не менее, для многих альбом по-прежнему является оптимальным выражением музыкального качества: произведение искусства, содержащее 10 песен, заявление о намерениях, снимок группы или исполнителя в данный конкретный момент времени.

В недавней ветке Reddit подчеркивалась страсть, которую люди все еще испытывают к долгоиграющему музыкальному формату, полезное чтение, если вы ищете новую музыку. Вдохновленные списком, вот наши фавориты, в произвольном порядке …

Дэвид Боуи — Взлет и падение Зигги Звездная пыль и пауки с Марса

Поскольку экспериментальная музыка идет, бритье бровей, окрашивание волос в оранжевый цвет (не рыжий, а оранжевый) и изображение себя в роли сексуально неоднозначного посланника звезд — довольно оригинально. Что любая из этих вещей должна сопровождаться коллекцией выдающихся треков, сыгранных сплоченной бэк-группой из Южного Йоркшира (изюминкой которой, несомненно, был покойный Мик Ронсон на гитаре), и вы получили хит.

До этого альбома Дэвид Боуи не был невероятно известным певцом и автором песен; Как и многие в этом списке, именно коллекция треков помогла определить его стиль (от которого он впоследствии отвернулся), но он был в бизнесе большую часть десятилетия до этого («Космическая одиссея» 1969 года). редкий успех до наступления 1970-х годов).

С коллекцией хитовых синглов, таких как «Starman», «Ziggy Stardust» и «Suffragette City», и захватывающих треков альбома («Five Years» до сих пор дарит мне кошмары), «Rise and Fall of Ziggy Stardust» и «Пауки с Марса» это и творческий, и популярный успех, опередив его как раз перед другим замечательным альбомом Боуи в начале 1970-х, Hunky Dory.

Боуи остается чрезвычайно влиятельным. У него даже была база Марса, названная в его честь в одном из лучших эпизодов Доктора Кто!

Король Багровый — В Суде Багрового Короля

Если вы новичок в какой-либо форме психоделического или прогрессивного рока, то в The Court of the Crimson King вам предстоит доказать весьма поучительный опыт. King Crimson, несмотря на (или, скорее всего, из-за) удивительную гитарную работу Роберта Фриппа, приобрели определенный вкус, но это остается одним из самых недооцененных великих рок-музыки 1960-х годов.

Всего с пятью треками альбом, тем не менее, длится почти 44 минуты, и если незабываемый «Шизоид 21-го века», открывающий опыт, не заставит вас задуматься о том, что вы делали всю свою жизнь, чтобы не заметить этого, то Заключительный трек «Суд алого короля», безусловно, будет. Это может даже побудить вас записать компакт-диски Бритни Спирс или, по крайней мере, использовать их как подставки

,

Ярость против машины — ярость против машины

«Все это американские мечты», — повторяет лирика Зака ​​де ла Роча в конце «Знай своего врага», трек 6 на одноименном и внушающем восхищение дебютном альбоме Rage Against the Machine. Но этот альбом не мечта; скорее это реализация постиндустриального кошмара, в котором удачно сочетаются рэп и хэви-метал, чтобы предложить ряд политических сообщений.

По сути, это протестная музыка, коллекция мелодий, которая открыла глаза многим на неравенство общества и неумелость правительства и угрозу корпоративной машины, за 20 лет до того, как люди начали бояться Monsanto и TTIP (Трансатлантическое торгово-инвестиционное партнерство). Соглашение Каждый трек Rage Against the Machine выделяется своим собственным уроком. Это не относится ко многим альбомам.

Пол Саймон — Грейсленд

История этого альбома захватывающая, слово, которое можно точно адаптировать, чтобы описать музыку на нем. Вдохновленный бутлегом южноафриканской музыки поселка, Пол Саймон, чья карьера была в упадке после расставания с Артом Гарфанкелем, отправился в штат апартеида, чтобы посетить Йоханнесбург, чтобы встретиться и записаться с южноафриканскими музыкантами.

Из-за культурного бойкота в Южной Африке возник спор после освобождения Грейсленда в 1986 году, когда Саймона обвинили в эксплуатации и нарушении бойкота. Однако окружающая суета не повлияла на прием альбома на тему выкупа, в котором сочетаются музыкальные стили, в том числе zydeco, isicathamiya и mbaqanga, а также поп и рок, которыми известен Simon.

В то время как заглавный трек и «Call Me Al» (в котором снялась Чеви Чейз в видео), вероятно, являются наиболее известными песнями на этом альбоме, «Diamonds on the Soles of Shoes» также стоит обратить внимание.

Потрясающая смесь поп, рока и южноафриканской музыки подтолкнула карьеру Саймона в новом направлении, которое он сохранит до воссоединения 2010 года с Артом Гарфанкелем. Между тем, другие знаменитые рок-звезды последовали бы его примеру в довольно не крутой «мировой музыке», в первую очередь бывший вокалист Genesis Питер Габриэль, а затем Роберт Плант и Джимми Пейдж из Led Zeppelin.

Пинк Флойд — Желаю, чтобы ты был здесь

«О, темная сторона луны, несомненно», — говорит фанат классического рока, когда его спрашивают о его или ее любимом треке Pink Floyd. Однако в случае с поклонником Pink Floyd ответом обычно является «Желаем, чтобы ты был здесь» (иногда «Животные» или «Стена») и по очень веской причине. Возможно, его так любят, потому что он служит звуковой данью бывшему участнику Сиду Барретту, который покинул группу несколькими годами ранее и всю свою жизнь боролся с психическим здоровьем.

Если 13 минут «Shine on You Crazy Diamond» не привлекут вас (и, должно быть, это первый трек) с его удивительной гитарной линией, заглавный трек подойдет. Эти песни, безусловно, отражают, но никогда не дают себя баловать. Честные, подлинные сожаления красиво выражены в текстах и ​​музыке всех участников группы, что делает Wish You Were Here незабываемым альбомом.

Портисхед — Пустышка

Многие люди открыли для себя Portishead в 1995 году (я точно это сделал), когда синглы с их дебютного альбома Dummy (1994) были переизданы, и группа заслуженно выиграла Mercury Music Prize. Родом из Бристоля на юго-западе Англии, группа с любопытными именами взяла их прозвище из соседнего города.

Что действительно интересно в Portishead, так это то, что трио трип-хоп с первой попытки создало такой удивительный, многослойный и текстурированный альбом. Было бы несправедливо говорить, что они достигли пика слишком рано, поскольку последующие записи являются компетентными и интересными, но Portishead, безусловно, поставили себе высокую оценку своим дебютом.

В частности, обратите внимание на «Numb» и «Glory Box», и, если вы впервые слушаете, делайте это в темной комнате с закрытыми глазами и наслаждайтесь тем, что Melody Maker называл в то время как «Musique Noire». для фильма, еще не снятого ».

Майкл Джексон — Триллер

Любое рассмотрение списка 10 лучших альбомов без этого новаторского альбома, честно говоря, глупо. С беспрецедентным пересечением рок-музыки и диско в «Beat It» и дуэтом с бывшим Битлом Полом Маккартни в «The Girl is Mine», не говоря уже о неизменно популярном «Billy Jean» и соответствующем названии «Wanna Be Startin ‘Somethin» «», У Триллера было качество на его стороне.

Тем не менее, это удивительный заглавный трек, который поднимает Thriller за пределы повседневного поп-альбома 1980-х. В сопровождении одного из самых влиятельных музыкальных клипов всех времен

сингл продал бесчисленное количество копий этого альбома, который по-прежнему считается более 30-летним лучшим сольным альбомом Джексона. В общественном сознании Триллер превратил Майкла Джексона из милого ребенка, который умел петь и танцевать, в серьезную творческую силу в рок и поп-музыке.

Нирвана — отключена в Нью-Йорке

Неоспоримо, кусок Nirvana зубры были противен, что лихо усиленный звук наибольший вклад в Сиэтле рок-музыки были объявлены MTV для одного из своих нашумевших неподключенных сессий. Они были, конечно, совершенно не правы.

Отказавшись от хитов в пользу более сдержанных треков и обложек альбомов, Unplugged в Нью-Йорке представляет момент, когда Nirvana превратилась из рок-группы в трио умных музыкантов, когда Курт Кобейн владеет акустической гитарой, как современный Нил Янг, открывать сердца и писать ошибки словами и голосом.

Последующий релиз альбома отлично передает шоу, но если у вас есть возможность посмотреть концерт на ТВ / DVD, сделайте это. Если вы еще не слышали обложку «Человек, который продал мир» Боуи, вас ждет угощение.

The Beatles — Abbey Road

В 1969 году The Beatles записали то, что, как они знали, станет их последним альбомом, после того, как сессии Get Back были отменены (но позже будут выпущены под названием Let it Be в 1970 году, когда группа разошлась). «Эбби-роуд» — прекрасная иллюстрация того, как повзрослел коллектив группы, и песни Джорджа Харрисона находят равное положение с песнями Джона Леннона и Пола Маккартни.

Но, несмотря на внутреннюю суматоху, в пластинке присутствует врожденный оптимизм: от «Что-то» и «Здесь наступает солнце» Харрисона до трёхполосной популяции на стороне 2 (основной момент, вероятно, «Полиэтилен Пэм» Леннона), заканчивая, соответственно, «Концом». И кто может забыть самый важный вклад Ринго Старра в «Битлз», его дерзкое выступление в качестве ведущего вокалиста в «Саду осьминога».

И давайте не будем забывать, что Пол мертв-троллинг

босоногий зебра Маккартни на одной из самых известных обложек альбомов всех времен.

Led Zeppelin — Led Zeppelin II

После успеха дебютного одноименного альбома Led Zeppelin, группа была в пути в первой половине 1969 года, когда они записали эту вторую, комбинацию оригинального материала и переработанной классики.

Количественная оценка Led Zeppelin II впереди, скажем, Led Zeppelin IV или Houses of the Holy — сложная задача. С впечатляющими девятью треками за 40 минут, это, пожалуй, самая популярная и доступная коллекция группы, сочетающая в себе быстрый, хард-блюз-рок (см. «Whole Lotta Love» и «The Lemon Song») с одной из самых трогательных рок-балладов всех времен («Спасибо»), избегая более самодовольного подхода более поздних альбомов (таких как «Лестница на небеса», «Затоптанный под ногами» и т. Д.).

Добавить свой любимый в этот список!

Реддит говорил. Но какой из них вы бы назвали среди своих 10 лучших альбомов всех времен? Какие треки вы бы добавили на свою цифровую ленту?

научить своих друзей-американцев идолу или музыке? А какие альбомы вы бы добавили в этот список? Вы получаете дополнительные очки, если какие-либо (или все) недоступны для потоковой передачи в Интернете. Потому что Нил Янг потрясающий

,